是的，看懂《封神》这个争议改编后，我承认低估了乌尔善的野心

1

今年的暑期档，比年初的春节档还要有意思。

春节档炸出了两部40亿 的电影：《满江红》《流浪地球2》。

头部吃肉，其余的几部电影，只有喝口汤的份。

暑期档的情况则完全不同。

《消失的她》彻底带火整个大盘，34亿票房引爆夏天。

紧接着是《八角笼中》，自信开启全国大规模超前点映，然后靠口碑完成逆转。

从无人看好到即将冲击20亿，助力王宝强打了一个漂亮的翻身仗。

同样的剧本，在《长安三万里》身上再度上演。

这部追光十周年的野心之作，上映前普遍预期不高，上映后口碑发酵出圈，14天破10亿。

还在往预测的17亿票房发起冲击。

发现规律了吗？

暑期档的电影基本上是一部接着一部地爆。

使得这个超长档期能够一直持续火热下去。

如今，接力棒落到了《封神第一部》和《超能一家人》身上。

开心麻花 沈腾，拥有着最广泛的路人基本盘。

反观《封神第一部》这边，前途未卜。

2

2015年，《寻龙诀》上映，取得了16.79亿票房的成绩。

一部《画皮2》，一部《寻龙诀》，让乌尔善成了中国奇幻电影第一人。

一年后，他主导的《封神三部曲》进入筹备阶段。

乌尔善踌躇满志，要把《封神三部曲》打造成了中国版《指环王》。

这个时间点的好莱坞，“电影宇宙”的概念在漫威的精心运作下，风靡全球。

当时我也希望我们也能打造一个真正属于自己的电影宇宙。

而《封神演义》就是一个绝佳的改编蓝本。

但要成功不仅需要工业化制片体系，更需要对封神传说的故事内核有深刻理解、对打造经典神话宇宙有耐心的电影人。

方方面面看，乌尔善都是第一个吃螃蟹的人。

据传三部投资共30亿。

30亿是什么概念？

两部《流浪地球》加上《长津湖》上下集成本一共都没有30亿。

可以说《封神》系列是内地影史上投资最多的电影。

《战狼2》第一次把国产片的票房上限拉高到了50亿门槛。

这对于中国电影人无疑是一支强心针。

《封神第一部》原定于2020年上映，是冲着破《战狼2》票房纪录的。

当时我就在很多部电影的片前广告看过《封神》的预告。

然后，就没有了然后。

在《封神》消失的这些年里，中国电影行业发生了非常多的事情。

从备受资本追捧，到影视寒冬。

让一路高歌猛进的国内总票房，不得不踩下刹车。

当初所有人都以为它会是中国电影新阶段的开始，但没想到它的难产代表着一个时代的结束。

4年后，《封神第一部》终于和我们见面。

但中国电影市场已经发生了翻天覆地的变化。

魔幻、奇幻、玄幻电影，在2023年的中国电影市场，已经成为一种过时的、腻味的类型。

以《流浪地球2》为首的硬科幻题材电影，受到观众的追捧。

没办法，之前那些打着奇幻旗号的电影，无一例外是粗制滥造的作品。

这就导致了《封神第一部》在上映前，舆论环境并不算很好。

很多人靠着预告片和截图鉴定烂片。

直接把它跟《封神传奇》《阿修罗》划上等号。

说实话，我在看之前，已经把预期放低，结果大大出乎我的意料。

我承认低估了乌尔善的野心。

3

很多人夸《封神第一部》，一定会夸场面宏大，特效逼真。

但给我留下深刻印象的，并不是那些视觉特效，而是故事。

乌尔善并没有急于上来就搞神仙斗法玄幻奇观，而是用了一整部电影安静铺陈世界观。

国君帝乙的次子殷寿（费翔 饰），在一次出征后意外认识了被狐妖附身的妲己（娜然 饰）。

在妲己的助力下，殷寿当上了纣王。

因为得位不正，引发天谴。

姜子牙（黄渤 饰）奉元始天尊（陈坤 饰）之名，携带封神榜下凡，寻找“天下共主”开榜消除天谴。

另一边，质子姬发（于适 饰）见识到朝堂的动荡后，觉醒叛变。

因此，这一部的副标题被命名为“朝歌风云”。

纣王也就成了第一部的核心角色。

电影做的最大的颠覆改动，就是重塑了纣王这个人物。

这也是很多人争议的一个改编点。

在原著里，纣王是一个昏庸无能、骄奢淫逸的象征。

他的所作所为，全部是受到了妲己的蛊惑。

妲己也因此成了“红颜祸水”的代名词。

在这一部电影里，编剧重新处理了纣王和妲己的关系。

狐妖被成汤先祖封印在了轩辕坟。

因为殷寿的一滴血，唤醒了狐妖。

狐妖借苏妲己的尸体还魂找到殷寿，目的很纯粹，只是想报殷寿把她从封印中救出来的恩情。

妲己之于殷寿，更像是他的解语花。

因为只有妲己清楚的知道，殷寿对于权力的渴望。

殷寿之所以成为纣王。

是他想成为纣王。

妲己要做的，就是满足他的欲望。

他想称王，就帮他弑父弑兄；

姜王后要他谨记祖训，就帮他除掉姜王后。

顺我者昌逆我者亡。

妲己只是纣王欲望的放大器。

在祖宗灵位面前显形的恐怕不是狐妖，而是纣王的真心。

烧掉祖宗的牌位又如何，被天谴诅咒又如何，我就要做世界的王。

简直就是另一个版本的“我命由我不由天”。

纣王为什么对权力如此迷恋？

答案就藏在了质子们弑父那场戏里。

也是通过这场戏，让《封神》的野心，彻底藏不住了。

4

纣王逼迫质子们杀掉他们的生父。

你看他说的台词：

“你的父亲把最爱的儿子留在身边，而把你送去千里之外的朝歌。”

“你们比你们的兄弟更有资格继承爵位。”

表面上是在PUA质子们，其实说的就是他内心最真实的想法。

电影开场，带兵上场打仗的就是他。

得胜而归后，他的哥哥殷启坐享其成。

殷寿看上去毕恭毕敬，但眼神里全是不满。

他觉得自己比哥哥，更有资格继承王位。

殷寿一直把自己摆在了被父权迫害的位置。

中华文明自古以来，小到家庭里的孝，大到国家里的忠，突出一个对老的尊崇。

所以才会有百行以孝为先，君要臣死臣不得不死。

乌尔善想要通过一个弑父的情节，将《封神》系列从神魔的桎梏中摆脱出来，不再将父子相继的先秦传统视为理所应当的古之自然。

有的人弑父是因为自己想当父亲；

有的人弑父是因为另认了父亲；

还有人是要去杀死真正可怕的父权。

为了形成进一步的戏剧冲突，必须要有人站在纣王的对立面。

这个人就是姬发。

他是唯一一个没有下手弑父的质子。

对于他而言，有着双重儿子的身份。

一边是生父姬昌，一边是养父纣王。

对于姬昌，更多的是血缘的羁绊，而对于纣王，他一开始是打心底的敬仰崇拜。

他的梦想，是成为和像纣王一样的大英雄。

哪怕是他见识到了纣王的残暴，也丝毫没有动摇。

纣王在大殿上滥杀无辜，他保持沉默；

眼看自己的生父姬昌入狱，哥哥伯邑考被做成肉饼，他也只想要生父认罪。

电影通过这一系列剧情，不断强化君权和父权的根深蒂固，牢不可破。

终于，在纣王直接说出自己心中的欲望，烧掉祖宗祠堂的那一刻，姬发终于看到了纣王的本性。

父子关系，君臣关系在他心中彻底崩塌。

摆在姬发面前的有两个选择：

是要成为认贼作父的“天下英雄”，还是杀君叛国的“乱臣贼子”？

答案就在姬昌对姬发说的那句话里：

“你是谁的儿子不重要，你是谁才重要。”

“朝歌风云”既是纣王的上位史，也是姬发的个人英雄成长史。

犹记得刚开始看到纣王的剧照时，大家的注意力全都在60岁费翔的胸肌上。

看了电影才发现，最不能忽略的还是费翔的表演。

刚开始我还担心他的口音会让我出戏，但在第一场冀州攻防战的戏之后，他就已经是我心中英武版纣王的最佳人选。

并不是专业演员出身的费翔，在一众新人演员面前游刃有余，在黄渤、夏雨、袁泉、李雪健等实力派演员面前，也丝毫不落下风。

只要他在银幕上出现，他就是最对的主角。

在殿堂里半逼迫半忽悠地让义子们弑父的那场戏，费翔一个人carry全场。

台词之精准、动作之到位、眼神之传神，牢牢抓住了我的注意力，生怕错过他的任何一个镜头。

对于第一部而言，纣王这个角色立住了，这个电影就已经成了一半。

只能说乌尔善的选角眼光是真的毒辣，能够将演员自身的气质和角色融为一体，焕发出新的魅力。

END

如果三部曲的成本真的是30亿，按平均一部10亿算，那《封神第一部》就要达到30亿才能回本。

目前它的直接竞争对手，是沈腾的《超能一家人》，还有白天场宛如bug一样存在的《长安三万里》。

业内预测会大爆的《热烈》下周就要公映。

《封神》的排片也在一点点下降，留给乌尔善的时间或许不多了。

中国奇幻片再次留下遗憾，是所有热爱电影的人不愿接受的。

还好，目前《封神第一部》豆瓣超8万人打分7.7。

看过电影的观众大部分反馈良好。

就看电影能不能靠口碑形成长线走势。

网友们已经开始发起自来水式安利。

有些人对《封神》的宣发恨铁不成钢，有些人在官博底下给宣发支招。

大家真情实感地支持《封神》，一方面是这个规模的制作，有质量也有良心，值回票价。

另一个方面，是不希望看到中国电影输。

神话体裁的作品好不容易结出工业化的果实，《封神第一部》能够上映，已经标志着中国奇幻片的大门已经打开。

当年《流浪地球》横空出世，票房口碑大爆，这才有了全方位升级的续集《流浪地球2》。

现在能让我看完第一部，迫不及待地想看续集的，就是《封神》系列。

私心也希望第一部票房能够更好一些，能让第二第二部如愿上映，能够更好地为观众呈现一个完整的封神宇宙。

我希望我们可以不用再去和好莱坞大片攀比，而是踏实做好在家内容，讲好中国故事，自胜者强。