他拍下长沙男男女女，暗流涌动的一夜

本文章为“一条”原创，未经允许不得删改、盗用至任何平台，否则将追究法律责任。

五一期间，

《长沙夜生活》低调上映。

片中可以看到许多令人惊喜的身影。

张艺兴操着长沙话，

突破性地扮演了一位失意的脱口秀演员。

廖凡、周冬雨等影帝、影后级演员

都甘心为这部讲述长沙日常烟火的影片作配。

▲

张艺兴饰演一位失意的脱口秀演员何岸

导演张冀，

是《中国合伙人》《亲爱的》的编剧，

这也是他首次执导筒的作品。

作为湖南人的他说，

做这部电影最大的动力，

就是想讲好一个家乡的故事。

▲

周冬雨、廖凡都为这部电影作配

一条摄制组和张冀导演聊了聊，

他拍摄这座城市时的所见所感，

以及和各路演员合作的故事。

自述：张冀

撰文：周天澄

责编：倪楚娇

▲

编剧、导演张冀接受一条采访

写作这个故事，最大的动力当然还是情感上的动力。我是湖南人，长沙又是湖南的省会、一个象征。对长沙，我有一种对家乡的情感和认知在里面。

而且，长沙一直都还没有属于自己的城市电影。你想想，拍上海、北京、巴黎这些城市，我们拍了多少电影？长沙现在也是一个越来越包容、越来越多样的城市。我就想写一个这样的故事。

▲

何西西与景为为在书店“不打不相识”

这是一个关于空间的故事。一共有四组空间。第一个空间是在一个书店里，一对年轻人在这里邂逅争吵，有点“不打不相识”的意思，之后他们决定一起夜游长沙；

▲

大排档老板丽姐准备退休

第二个空间是一家大排档，女老板丽姐决定退休，但是他的儿子不肯接班；

▲

失意的脱口秀演员何岸

第三个空间是脱口秀俱乐部，丽姐的儿子何岸正要来说一场注定会失败的脱口秀；

▲

小镇青年陈清智与梁宝琦第一次自己登上了摩天轮

第四个空间是长沙之眼摩天轮，两个小镇青年平时是维修管理摩天轮的打工人，今天晚上，他们决定自己上去。

这些人物正是从四个不同的城市空间出发，最后一起到了丽姐的大排档吃夜宵。观众会发现他们之间有着各式各样的关系，到了最后，其实都是一家人。

很多演员本身就是湖南籍。张艺兴是长沙人，他讲起长沙话来，完全不是在表演，而是在生活，有一种讲普通话时没有的魅力；尹昉、张婧仪、廖凡、王栎鑫等等也都是湖南人，在这个城市空间里，他们潜意识里就会有一种情感的流露。

我当时去找到张艺兴聊这个本子的时候，他最喜欢的其实是廖凡饰演的流浪汉那个角色，但我假装没听到（笑）。我当然要找他演何岸。当然，他也喜欢何岸，他自己小时候学过南派相声，后来南派相声衰微了，他从这种方式来理解了何岸这个失落的脱口秀演员。所以后来我们也修改了剧本，给何岸这个角色加了一个南派相声的前史，使得这个人物更加丰满了。

▲

何岸执拗地要求第一个上台开场

在行业里久了，我知道只要找到一种真诚的沟通方式，帮助演员在现场去创造，他们一般都会给你惊喜。

我还记得他演的第一场戏，就是他和脱口秀俱乐部老板吵架的那场戏，他执拗地要求第一个开场。既是根据剧本的走向，又有自己的发挥，那个劲儿我一下子觉得完全对了。开头对了，演员和导演之间的这种信任，也会延续下去。

▲

最后一场“高光”脱口秀，现场互动是即兴效果

他演得最好的还是最后那一场高光式的脱口秀，一气呵成。这场戏他演了很多遍，每一遍我都觉得会有不同的亮点。片中的何岸最后问“好不好笑”，其实是艺兴在卡之后问的，现场的观众是真的在答他“好笑”，那个互动的效果是非常好的。

我刻意地没有把整部电影都用长沙话来呈现，这也比较符合现状。长沙这几年有一个趋势，就是有越来越多的外地年轻人涌入，比起北京上海，这里房价更低、压力更小，整体都会轻松些。所以在现在的长沙街头，你可以听到不同的语言。

▲

两个来自异乡的演员，最后用家乡话本色出演

我写故事，特别喜欢关照各种各样的小人物。白宇帆和周思雨，这两个演员一个是西北人，一个是东北人，他们扮演一对来长沙打拼的异乡小镇青年，也非常合理。最后两个人在摩天轮上思念家乡那场戏，我让他们都用自己的家乡方言来演，那个感情一下子就出来了。

又比如丽姐，她本身扮演的就是一个嫁来长沙多年后，靠自己努力站稳脚跟的这么一个形象，她也不会讲长沙话。但是长沙这个地方你待久了，不管你是不是讲长沙话，都会有一种长沙的精神影响你。那是一种骨子里、异乎寻常的乐观和热情。

▲

二人的漫步穿起了独特的长沙城市景观

尹昉和张婧仪扮演的这一对年轻人在城市漫游，在一些地标性的地方，我们还是做了一些选景。比如五一广场、解放西、黄兴路这些，都属于网红的打卡点了；当然还有岳麓书院这样最能体现长沙文化传统的地方。

当然也有很多“长沙元素”没有放进去，比如槟榔、麻将、洗脚这些。毕竟这并不是一部城市宣传片，而是以城市的视角来讲一个家庭的故事。

▲

周冬雨与王栎鑫饰演一对即将分手的情侣

我在2020年去长沙采风，2022年拍摄了这部电影，可以说这部电影就是在疫情期间完成的。过去这三年，我们都经历了一些伤痛。这部电影的主人公也是，各自都怀有一些隐秘的、不为外人所知的心事和隐痛，但最后在家庭的和解中互相疗愈，第二天各自出发。

我们中国人疗愈内心伤痛的最好的方式，一般都是和家庭的和解。

▲

“一起去吃饭不咯？”是中国式父子的和解方式

比如何岸通过这场脱口秀对父亲讲出了童年的伤痛、父母离婚后，父亲重组家庭对他的伤害。其实中国式的父子关系，当他坦诚地讲出来了，一起面对了，也就够了。他的父亲也有愧疚之心，但他们也不会多说什么，只是会说一句“要不要一起吃宵夜”，这种时候，和解就已经在发生了。

我把影片的结尾放在大排档凌晨2:00的一碗米粉，也是一个很中国、很长沙的意象。长沙的人的一天是以米粉开始，以米粉结束的，米粉在这里，就象征着温暖和和解。

▲

何岸拥抱了母亲

这不是一个情节非常强的电影，而是静水深流式的。所以在一些人物关系的刻画上，也是有很多留白的。比如何西西和丽姐的关系，比如丽姐和她最好的徒弟旭哥。很多人问我，他们俩到后面怎么突然好了，其实不是他们俩在后边突然好了，是他们俩已经好了三年了，他们从这个戏的开头就好了，只有到了影片的最后他们才牵手，让观众看到。这是一个很含蓄的关系的表达。

▲

洒水车避让开了一个疯疯癫癫的流浪汉，是这座城市对他的一些关切

有些角色其实是技法性的。像廖凡饰演的流浪汉这个角色，他是尹昉这个角色的一个镜像——他们有过类似的经历，尹昉被拯救了，走出来了；廖凡却始终没有走出来，成为了一个疯疯癫癫的流浪汉。但是即使是这样一个走不出来的流浪汉，街头的洒水车也会给到他一个关照——这是这个城市很温暖的地方。

其实很早的时候，这部片的监制陈可辛导演就预判说，这部戏可能是我来做导演。当时我还不太相信，做导演本来不在我的职业考虑中，我更喜欢做编剧。但是找了很久一直没有和这个剧本气质非常贴合的导演，我就也被说服，全身心地来做这件事。

我在《中国合伙人》里面有句话是说，被迫之下的选择往往是对的，当你决定去做的时候，它其实就对你来说已经是最好的或者唯一的选择。

▲

在湘江边上，自然而然地讲述

《长沙夜生活》对我来说是一个比较特殊的存在。我自己在创作上是很喜欢创新的，创作《中国合伙人》的时候，国内创业题材的电影还比较少；到我创作《夺冠》之前，也已经很久没有人写体育电影了。我做这个电影，其实也是想告诉别人，城市电影可以拍了，在大家耳熟能详的北京、上海以外，也可以开始拍那座你心目中、想象中的城市了。最重要的是，你要足够真诚。

整部电影的拍摄过程持续了一个多月的时间，所有的拍摄都是在夜里。连续熬了三十多个大夜，肉体上其实确实会有些痛苦，到后面已经有点出现幻觉了，会觉得夜晚更像是白天。长沙的夜晚真的比白天更漂亮，这种漂亮是人过出来的。

▲

影片中大排档的人间烟火气

而且夜晚的时候，人会更加感性，看到一些普通人在劳作、在奋斗，就特别特别感动。比如说一个快递员，一看就是个外地人，他4点多钟干完活很累了，到路边大排档，光着膀子，拿一瓶啤酒，嗦一碗米粉，然后嗦着嗦着就睡着了。这种时候，也会被感染，觉得拍戏的辛苦又算是什么呢？还有很多普通人度过夜晚的方式，都会打动你。

▲

湖南台的一些熟面孔，也以本色加盟了这部电影

何老师、沈梦辰他们几个湖南台的名主持一起吃夜宵那场戏，我说你们就不用聊别的，就聊聊你们平时脱发、减肥，生活里那些小焦虑小困扰就行。其实都不算是在演，这就是他们下节目以后在大排档里吃宵夜放松的一个很日常的场景，而这些名主持人也不过就是芸芸众生里的一桌而已，这就是长沙。

尹昉和张婧仪在片中那么自然地从河东走到河西边走边聊，这其实是我自己日常生活中会有的体验。有些时候，你可以沉默，听对方讲就可以，或是听湘江的风从耳边吹过。这是在地标以外的一种情感，我可以明显感受到尹昉在那里讲述自己的前世今生的时候，把自己放进去了。

在我看来，这部电影，它不是为这个城市在树碑立传，也不是要毕其功于一役，把长沙所有的好处都给说全、说透。或许将来会有二十个人，用二十种不同的方式来拍长沙的故事。长沙这座城市应当有这个包容性在。这个不是个答案，而是一次互动一次尝试，在电影这个空间里，跟这座城市在做一个互动。

本文章为“一条”原创，未经允许不得删改、盗用至任何平台，否则将追究法律责任。