绝望的内娱，又何止王一博一个文盲

她姐近期最爱蹲守的地方，一个是张大大的戏精直播间，另一个就是张颂文的评论区了。

如今，张颂文已经凭借《狂飙》飞升至“顶流”，但依然热衷于每天在微博上分享花草、树木、拍摄见闻。

在评论区里和网友打成一片，还留下许多幽默颂文语录，好不热闹。

前不久，“绝望的文盲”一词又引发热议。

“绝望的文盲能演好戏吗？”

“演员到底需不需要有文化？”

关于好演员的讨论接踵而至，可惜还没怎么深入，就被粉黑大战带跑了舆论重心。

所以好演员究竟应该是什么样的？

学历真的是必需品吗？

哪些才是一个好演员必备的品质？

正巧，通过张颂文这个凭借演技出圈的正面案例，她姐想来认真聊一聊——

做一个好演员，真正需要什么。

内娱话唠张颂文

打开张颂文的微博，很容易被他带入一种岁月静好的氛围里。他的微博上，到处是日常生活的注脚——

跟摩托车修理店老板唠完嗑，值得发一条；

跟酒店的保洁大姐学习完打扫，值得发一条；

路遇童年记忆中的老式爆米花，值得发一条；

家里的猫猫因为天气热在地上趴着，也值得发一条。

张颂文的微博里，事无大小，都能聊聊。

有人说他是久违的“内娱活人”，倒不如说是罕见的“内娱话唠”。

张颂文的亲切热络在网上也一以贯之，评论区更是变成了和网友的热聊室。有人向他索要签名，张颂文便重新定义“电子签名”。

有快中考的学生要他签在校服上，他又开发出了“电子签名（手写版）”。

他还经常妙语回复网友评论，幽默颂文语录包括但不限于——

《你是不是也接淘宝刷单评论？》

《你是不是进错微博了？》

《这是一部电视剧。》

《叫叔叔的我都不想回。》

还有许多网友热衷于求问人生难题。于是，继蔡澜和郑渊洁之后，张颂文的评论区也成为年轻朋友交流困惑的阵地。

失恋了没关系，能失去的都不是真的。

工作压力大，想一想如果没工作的话……

上学很疲惫吗？放心，以后工作了更疲惫。

《狂飙》播出期间，他直接在评论区里“答网友问”。从录音到道具，事无巨细。

站在高启强扮演者的角度，张颂文同步和观众交流角色的所思所想，帮助观众更好地理解剧情发展。不难看出，他对角色的掌握之深。

这场面，就仿佛身边熟识的街坊们站在巷子口聊天，交流着对大热剧的观后感。

张颂文给人的感觉就是如此，就像生活中会遇到的真实的人，有点幽默，还有点话唠。

这种真实感，在明星身上是罕见的。

毕竟，在内娱做明星最保险的方式，就是做一个安全的哑巴。说多错多，不说就不会错。

但张颂文刚红不久，还未“习得”这些招数，他依旧保持着热络和真实。

换句话说，若不是这份真实感，他未必能取得今天的成就。

张颂文早年干过各种工作，尤其做导游，使得他拥有和三教九流打交道的经历，跟谁都能聊得来。

后来改行做了演员，健谈的性格更是帮助他更快地了解各种生活。

他时常去家附近的菜市场闲逛赶集，跟有的摊主老板都处成了哥们。来到人家的摊位，二话不说径直坐到椅子上，开始闲聊彼此最近的生活。

附近的炸鸡店老板也和他很熟识，张颂文时常去那里光顾。

第一次知道这位常客其实是个演员时，老板还诧异道：“你都能当演员啊！”

在张颂文看来，这些和普通人的相处，都是他表演的养分来源。

爱聊只是其一，更关键的是通过和形形色色的人交谈，去掌握呈现各类角色的方法。

在演卖鱼强之前，张颂文的方法就是提前在水产市场“潜伏”数天。

这个被反复夸的在鱼缸里洗手的细节，就是观察之后的结果。一个动作，就让他的小鱼贩气质浑然天成。

角色的真实感，来源于生活中这些看似不重要的细枝末节。

表演，演的就是社会各界人生百态，如果没有沉浸式感受观察过，又怎能呈现出来呢？

所以，当被问到为什么那么擅长演小人物时，张颂文回答说：“因为我生活中就是小人物嘛。”

好演员是怎么炼成的

不过，她姐并不想放大这个特质的稀缺性。

更令人好奇的是，逛菜市场、去小饭馆、自己做饭，这些寻常人家的生活是从何时和演员、明星这个行业划开了界限呢？

“他是个明星，还做这些事啊？”这样的定式思维下，是我们太轻易就习惯了208W式的奢华，仿佛他们再活在云端，我们都不会为此感到震惊。反倒是像普通人一样生活的演员，才显得稀奇。

但放在过去，扎根生活，本就是一个好演员的传统艺能罢了。

很多早已名声在外、甚至是影帝影后级的演员，都尽力保持着生活本身的温度。

周润发被人偶遇，总是在市井地带，身边没有保镖，只他清清爽爽一人。买电池、换轮胎、被粉丝发现并合影，都是常事。

香港市民中甚至传着一个段子：“想遇到大明星，就到中环奢侈品店逛街。想要遇见周润发，就到地铁、公交站和菜市场去。”

时常被偶遇的还有“热心市民刘先生”。

刘青云去菜市场买菜碰到记者街采，毫无明星架子。记者问他：“是不是和老婆一起来的？”刘青云表示一个人来的。

还不忘回怼一句：“又不是小孩怎么不能一个人买菜”。

息影已久的张曼玉，更是娱乐小报的常客。

每次被狗仔拍到逛地摊，都要写成是“孤苦伶仃”、“落魄憔悴”。穿便宜的地摊货，更是被揣测是否遭遇不幸。

隐藏的潜台词就是，如果没有穷困潦倒，何至于像普通人一样过活。

但不去望向普通人，又怎么呈现普通人的生活呢？

《狂飙》有个出圈词条叫#建议查查张颂文 不像演的#，用来表示张颂文的黑社会演技之精湛。

但“不像演的”的演员可不止一个张颂文，疯驴子、麻子、徐江、李宏伟……即便戏份不多的配角，也都靠着有如注魂般的混混演技一战成名。

让人不得不感叹：“太真实了，如果路上看到类似这样的人，都会绕道走。”

生活，本就是演员赖以生存的土壤。

在张颂文的跟拍采访中，你总能看到他在不停看、不停问，虽然人到中年，但依旧保持着对这个世界无限的好奇心。只是在上海街道上的简单散步，都能变成《十万个为什么》。

“这个海棠是不是叫四季海棠。”

“绿化现在归园林局管吧。”

“为什么住在这条路的人不晒衣服呢？”

“这个瓷砖怎么粘上去的？”

每一次细致的观察，都是为下一次表演的蓄力。

很多好演员即使有了出名赚大钱的机会，但仍然选择和流量名声保持距离。

像张译、吴越、余男、王志文、何冰等以演技著称的演员，除了作品，很难在广告或者综艺中看到他们。

张颂文自《狂飙》爆火后几乎没有接受访问，有老友去问候才得知，他早已投身进新戏的拍摄中，“不能分心”。

最典型的莫过于富大龙，即使影帝荣誉等身，但依然审慎地对待这一切，从不接烂片和广告，拒绝被过度消费。

“我一定要忘掉以前的荣誉，而且一定要再往泥土深的地方扎。”

好的演员无论身处哪个位置，都要求自己保持着对真实生活、对表演事业最起初的敬畏之心。

因为名利是一时的，而对表演的追求是一辈子的。

绝望的文盲，学着点吧

前阵子，一篇央视网发布的辣评“绝望的文盲”的文章又引发了纷争一片。

被攻击的粉丝为偶像辩驳道：为什么一定要规定学历？难道不是三大院校毕业，就不配做演员了吗？

这是典型的逻辑滑坡谬误。说话间，“学历歧视”的高帽就扣了上来。所以，必须是科班出身才配做演员吗？当然不是。

国内外影史上，许多伟大的表演都来自毫无经验的素人，前有《偷自行车的人》里的父亲，后有《隐入尘烟》让海清自叹不如的马有铁。

他们远达不到做演员的标准，却比谁都有真实感。因为他们有充分的生活阅历，或者说，他们演的就是自己。

但职业演员不然，他们只能依靠后天的努力，去靠近要诠释的人物。

「文盲」一词，便是在这个阶段内产生的。

并非指做演员学历不达标，而是还不具备对角色的理解力、共情力，或者足够的阅历。

提起角色一问三不知，正是缺乏理解力的表现，演了一整部戏的主角，却只负责做导演的人形道具，毫无自己的想法。

而且这种情况也并不只出现在非科班身上，科班出身但依然头脑空空言之无物的情况，也不新鲜。

缺乏文本理解力，生活阅历不足，正是许多当代年轻演员的问题。他们对普通人生活缺乏体认，在纸上又谈不来兵。

在一档竞演综艺中，张颂文给学员李汶翰出了一道即兴题，饰演一个名不见经传的小演员，在一次失败的试戏后接到亲人来电。

李汶翰的表演就极其肤浅，他的神情中看不到一丝失落，简单聊了聊天，就赶忙挂断电话。

无奈之下，张颂文只好上台做了一次示范。

他从刚面试结束时演起，先是乞求导演再给一次机会。被拒绝后从面试间出来，他落寞地把衣服脱下来，慢慢叠整齐。

因为对于一个小演员来说，或许面试穿的衣服都是租来的。

然后他又凑到面试间门口去系鞋带，想看看里面在发生什么。看似在系鞋带，其实是不舍得离开。

只是起势的几个动作，就足见辛酸。

收到家人打来的电话后，张颂文先是做了片刻的情绪转换，因为生怕家人看出他的失落。

接通前一秒还在深呼吸，接通的瞬间又变成笑脸。

他故作开心地跟家人聊天，但还是难掩难过，最后借口说要卸掉头套赶忙挂断了电话，但泪花已经蓄满了眼眶。

一个报喜不报忧的儿子形象，在这样一个片段的表演中就立住了。

这份真实感，其实就是张颂文从业若干年被拒绝的经历中提炼出来的。

成为一名好演员，需要去经历、去感受五味杂陈。可以说，从生活中汲取表演的养分，才是最宝贵的。

只是现如今，越来越多的演员失去了对平凡生活的感受力。他们活在赶不完的通告和虚浮的赞美中，一切事务都有人照料，任何表现都有人买单。

何其不接地气的活法，怎么指望他们能理解角色的喜怒与悲苦呢？

无论名气大小，演员只有“跟这个社会活在一起”，才能呈现出真实。

但，这还不够。

做一名好演员，是需要做好终身学习的准备的。要观看大量的文艺作品，阅读大量书籍，不停地学习、思考、进步。

你会发现，许多演技好的演员，写文章也差不了。

比如《狂飙》完结后林家川发的长文引发了一波讨论，遣词造句之娴熟，明显是有长期阅读习惯的人才写得出来。

最近张颂文早年在杂志上发布的杂文《火柴天堂》也被翻出来，讲述对过世母亲的童年记忆。

文笔平实细腻，跟着文字的描述，一副张颂文儿时的画面就在眼前展开，足见底蕴。

还有太多名演员诸如陈冲、梁朝伟、梁家辉、刘若英、林青霞，在表演的本职工作之外，写散文写影评也是一把好手。

有种说法是，演员拼到最后，比的其实是文化素养，确实如此。

我们总容易错误估计演员这个行业的难度。

有人说长得好看的人就可以去做演员，给导演提供一张会哭会笑的美丽脸蛋即可。

她姐并不这么认为。

从诸如张颂文这类的演员身上不难看出，有能力的演员，并不只是导演的人形道具。他们能够让剧本上的人物附身在自己身上，在镜头前活过来。

说白了，表演不正是把自己的灵魂腾出去，让角色住进身体里吗？

成为一个好演员，绝非易事，需要付出几十年如一日的努力和热忱。

张颂文曾说：“这个事业我规划到了死那天，那我着什么急呢？”

相比之下，那些文盲笑话显得多么讽刺啊，还带着一股资本的铜臭。

我多么希望，“绝望的文盲”可以知难而退，直接放弃表演。

但既然不可能，那就且挨着观众的批评，好好学着吧。