鸟山明的英雄世界：四十年，《龙珠》为何经久不衰？

正式成为漫画家前，鸟山明过着普通上班族的生活。他在一家广告设计公司从事设计师工作，讨厌早起、上班反复迟到，最终，在工作两年后，他离职了。某天，他偶然看到《周刊少年Magazine》正在征选漫画新人作品，奖金是五十万日元，于是开始漫画创作。

他并不认为自己以后的作品能够畅销，抱着这样的心态，鸟山明出道时没有使用笔名，而是直接用自己的本名。这个名字在日本爱知县比较少见，以漫画家身份出道后，他常常接到恶作剧电话，以至于他说：“作为漫画家最后悔的事，就是使用本名。”

最初的他，或许也未曾预料到这个名字在此后几十年间的影响力。2013年，在接受日本媒体采访时，他说：“对我来说，《龙珠》就像一个奇迹，它帮助像我这样性格扭曲、难以相处的人找到了一份体面的工作，并被社会所接受。我并不知道它为什么会在全球取得如此的成功，我只是希望读者能从我的作品中获得乐趣。”

鸟山明。资料图

当然，这是一种谦虚的说法。“如果我真的那么懒，就不会画漫画了，而且当漫画家也不像想象中那么容易。我装作若无其事的样子，但在背后我却非常努力，”他曾这样说道，“我自信满满的态度其实只是一种自我鞭策的方式。我知道人们经常这么说，但我真的觉得自己永远在学习。”

2024年3月1日，鸟山明因急性硬膜下血肿逝世，享年68年。鸟山明工作室在讣告中提到，他仍有几部作品正在创作中，而且，还有很多事情要实现，“他的创作活动已经持续了45年多，希望鸟山明独特的创作世界能够长久地受到大家的喜爱”。

2024年3月8日，成龙发微博悼念鸟山明，配图是二人昔日合影。资料图

《海贼王》作者尾田荣一郎也回忆起自己与鸟山明的过往，他在悼文中写道，“他从一个普遍认为漫画会把脑子看坏的时代接过了接力棒，创造了不管是大人还是孩子都爱看漫画的时代……在我心里，他是不断突进的英雄……他的存在如同一棵大树……”

而在国内，不少鸟山明的粉丝也纷纷在社交平台上发帖悼念，他的《龙珠》《阿拉蕾》等动漫作品在引进国内后，也曾影响不同世代的许多人。这两部作品在当年国内的引进情况是什么样的？《龙珠》发表距今四十年，为何还能引起广泛共鸣？

2021年8月6日，中国队队员苏炳添、谢震业、吴智强和汤星强（从左至右）在东京奥运会田径男子4X100米接力决赛中出场，摆出了《龙珠》主角孙悟空经典招式龟派气功的动作。新华社 图

《龙珠》要播出了，“玩伴们奔走相告”

赵丰几乎是日本动漫的第一批国内受众。他是70后，曾参与编写《童话往事——中国译制动画片》系列书籍，深入了解过20世纪八九十年代中国引进播出的海外动画片相关情况。他回忆，1990年代初期，几乎每个班级都在传阅《七龙珠》漫画，即使书籍卷边、封面不全，大家还是看得津津有味，“左手七龙珠，右手金庸”也成为那个年代的一大景观。

那个时候，大家普遍看的《龙珠》漫画是1991年由海南摄影美术出版社推出的版本，“大陆真正大规模地接触这个东西，就是从它出的，”赵丰说，“（不过）是未授权版。”他解释，这与盗版的概念不同，因当时中国还未加入“伯尔尼公约”（注：世界上第一个国际版权公约）——如加入后再未经授权出版，则属于盗版。

同样在1991年，香港卫星电视中文台进行试播。隔年春节，该电视台播放了三部《龙珠》剧场版动画（该系列总共四部），分别叫《龙珠》《龙珠显神通》《龙珠再显神通》，没有字幕。“对于内地来说，（《龙珠》）就是打开了一个万花筒。”赵丰告诉南方周末记者，不过它对大部分人来说，依旧是陌生的。

《龙珠Z》动画剧集中，主角孙悟空离世的画面。资料图

到了1993年春节，该电视台又重新播放三部《龙珠》剧场版动画，跟前一年有所不同的是，这次播放带有繁体字幕，这也是赵丰第一次在电视上看到《龙珠》。由于当时电视信号制式的差异，他看到的《龙珠》画面是黑白的。

他回忆，那个时候他父母在陕西的厂矿企业工作，企业里面本身就是一个小社会，大家过的是集体生活，去开水房打水都会喊玩伴一起。而当时，香港卫星电视中文台播放新节目前总会提前几天在电视上预告，没想到有一天出现了《龙珠》。那个时候，玩伴们几乎是奔走相告，澡堂里洗澡碰到了，或是打牛奶时遇见了，都要互相知会一声。

再后来就是1999年，上海东方电视台正式引进了《龙珠》TV版动画片，这时距最初TV版在日本推出，已经过去了13年。“改革开放本身就是一个逐步放开的过程。人家的东西先有，后来你发现这个东西好，才开始跟人家接触、交流、引进、放开市场。”赵丰告诉南方周末记者。

不过，赵丰也提到，1990年代初期时，国内其实有过一次引进《龙珠》的机会。当时在香港有很多电视中介商，他们会向电视台推荐东南亚各地的优秀片子。广州电视台的白嘉荟便到香港采购节目，有个中介商给他推荐《龙珠》，但他没看中，带回的是《北斗神拳》。

不同于《龙珠》，鸟山明的另一部作品《阿拉蕾》在内地的引进，TV版动画片要早于漫画，漫画是1992年由海南摄影美术出版社推出的，而TV版动画片则是1989年由广东电视台正式引进的，当时片名叫《IQ博士》，播放范围主要在珠三角地区。

隔年，黑龙江电视台也引进《阿拉蕾》，片名翻译为《天才博士和他的机器娃娃》，不过只有20集。到了1999年，七网络亚洲有限公司也将《阿拉蕾》引进，“这个（应该）是中国大陆地区观众看得最广泛的一版。”赵丰告诉南方周末记者，这版片名译为《怪博士与机器娃娃》。

被译为《怪博士与机器娃娃》播出的《阿拉蕾》剧集片头。赵丰供图

回顾像《龙珠》和《阿拉蕾》这些动漫在国内的引进历程，赵丰感慨万千：“各种历史的机缘巧合，有的就是与它擦肩而过了，有的就是姗姗来迟了，有的后来居上了。”

“反传统”的鸟山明，后继无人

1984年，《龙珠》漫画开始连载。在此之前，鸟山明一直在《周刊少年 Jump》连载《阿拉蕾》，在该系列连载的第一年，鸟山明有时三天才睡一次觉，最高纪录是连续六天通宵。四年过去，在感到灵感快要枯竭时，鸟山明跟编辑鸟岛和彦商量，想结束《阿拉蕾》的连载，鸟岛和彦告诉他，如果他能在三个月内开始连载新的系列，就可以结束它。《龙珠》由此诞生。

连载期间，《龙珠》与同期漫画《幽游白书》《灌篮高手》曾被称为“JUMP三台柱”，1995年，这三部作品让《周刊少年Jump》首次创下单周653万册的销量记录。《龙珠》漫画更相继被翻译为24种语言，在全球40个国家贩售，2020年，其单行本累计发行量共达到2.6亿册以上。

《灌篮高手》剧集版（1993）片段。资料图

1986年起，动画版《龙珠》《龙珠Z》以及《龙珠GT》相继在日本富士电视台播放，直至1997年。在播放的11年间，《龙珠》电视动画的平均收视率高达20%以上，之后更是在全球八十多个国家播送。

谈到《龙珠》的影响力，赵丰认为，这跟《龙珠》本身的连载及播放时间长有关，比如在国内，1991年的《七龙珠》漫画已经影响了一拨人，1999年其动画片又影响另一拨人，这些人可能看完动画还会回过头再去看漫画，“所以为什么龙珠的受众特别多，也是可以理解的”。

另外，赵丰觉得，这也跟鸟山明的创作特点相关，“他这种非常天马行空的想象力，我觉得是对已有的日本动画片、日本动漫作品的一种颠覆，或者说是一种反传统，”在他看来，有些日本漫画画得细腻、漂亮，但鸟山明画出的线条是粗犷、凌厉的，同时色彩的搭配又特别和谐，“像速写一样，一下子就把这个人物的特点抓住了。”

“热血少年战斗漫画这个品类，一直是日本漫画里最大的类型。而《龙珠》，在很多层面上，都是这个品类里边的开创者和天花板。”海客告诉南方周末记者，他是日本动漫爱好者，对日本动漫有着长期的观察。

海客分析，《龙珠》的一个很重要的特色就是分镜，也就是格与格之间的联系，它让静态漫画达到了动态的效果。动态效果对热血少年战斗漫画来说很重要，因为战斗是最强调动态的，在《龙珠》之前以及同时期的漫画中，很多漫画都还只是呈现出静态的效果。

《龙珠》漫画片段，主角孙悟空的两个儿子孙悟饭（左）和孙悟天（右）在练功。资料图

另外，在角色刻画方面，《龙珠》是“极简的干脆爽快”，比如漫画里悟空和弗利萨打斗的一场戏，弗利萨跟悟空说，赛亚人也毁灭过别的星球——意思是大家都不干净为何只杀自己，悟空只回道，所以赛亚人灭绝了——对话处理得简单利落。

除了《龙珠》本身的质量因素外，在海客看来，其影响力的广泛也与时代因素分不开。《龙珠》的创作时期刚好是日本经济腾飞的阶段，当时日本的文化输出能力强大，像任天堂的游戏机、日本动漫，都是当时的热门流行文化。

《龙珠》在一众对外输出的文化产品里也是极具竞争力的。“靠画面讲故事这种形式，刚好可以很容易地跨越语言障碍，在全世界传播，”海客说，“文化背景也简单。”他举例，像《鬼灭之刃》得知道大正时期、《圣斗士星矢》得知道希腊神话，而《龙珠》只需知道悟空的对面是反派。

《圣斗士星矢》剧集版（1986）片段。资料图

在海客看来，如今日本国内几乎无人承袭鸟山明的创作风格，其中一个重要原因是跟日本漫画界的师承关系相关。“这种（师承）关系，一般都是先从助手做起，画背景、补充细节什么的，一步一步来，但是，鸟山明还真就没有特别出名的助手。”海客说。

这可能跟鸟山明不在东京居住有关，海客介绍，日本漫画的几大龙头杂志，像《周刊少年Jump》《周刊少年Magazine》等都在东京，大部分漫画家为了工作方便也会在出道后搬至东京，所以一般有漫画梦想的年轻人也通常会到东京逐梦，寻找在出道漫画家手底下当助手锻炼的机会，但鸟山明因不适应大都市生活，一直留在老家创作。而且，由于自己没做过助手而是直接出道，他一开始也不知道漫画行业还有助手制度。

综观目前日本国内的漫画作品，海客认为，在鸟山明之后，时下还是有不少影响力大的作品，像《鬼灭之刃》，不过，他也提到，“现在（是）流量时代的模式，一旦出圈，吸引到了路人缘，那就会大量传播。但是，时下的作品有没有持久的生命力，还有待时间（认证）。”

南方周末记者 翁榕榕 南方周末实习生 董嘉迪

责编 刘悠翔